《美术》教案
作为一位杰出的老师，往往需要进行教案编写工作，教案是保证教学取得成功、提高教学质量的基本条件。那么优秀的教案是什么样的呢？下面是小编帮大家整理的《美术》教案，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
《美术》教案1
【教学目标】
使学生了解美术家表达深层自我的不同方式，尤其是以隐晦的方式表达思想
感情的手段和机制；学会在具体形象的基础上，借助背景材料和画面提供的相关信息分析其中包含的思想含义；理解个性自我与视觉图式之间的关系；养成深入观察和思考的良好习惯。
【教学重点】
视觉中的隐喻手法，文字内容和视觉形象的关系，传统图式与个人情感的'关
系。
【教学难点】
美术作品中渗透出的艺术家个人情感的审美价值。
【教学方法】启发式教学方法、讲授法、欣赏法
【课前准备】相关的多媒体图片资料。
【授课时数】1课时
【教学程序】
一、导入
（1）大家知道这些是什么植物吗？
梅、兰、竹、菊。
（2）中国传统绘画特别喜爱表现梅、兰、竹、菊，为什么呢？
这与中国传统的儒家、道家文化有关，古人喜爱以梅、兰、竹、菊来象征君子的什么品格。
梅：孤傲超拔，坚贞自守。
兰：幽谷自适，不取媚于人。
竹：有气节、虚心。
菊：不屈不挠，甘于寂寞。
共同特点：是自强不息，清华其外，淡泊其中，不作媚世之态。
二、新授
1．借助传统情感符号抒情：《墨梅图》。
（1）提问：你能看出《墨梅图》寄托了作者什么样的感情吗？
要正确解读作品，我们要先来读画，大家看画面上都有什么构成元素？
解释中国文人画的特点：诗、书、画、印相结合，各种构成要素相辅相成，共同体现画家审美观与强化作品主题。
（结合王冕的背景材料说明他与元朝统治者的不合作。）
题画诗是如何强化主题的呢？在大家齐读一遍题画诗。
提问一位同学，作品表达了作者怎样的情感啊？
不求仕途通达、不沽名钓誉、只追求美好人格。
（2）这种感情有什么特点？
抒发了美术家的孤傲清高的情感，较消极。
（3）提问：作品有什么艺术特色？
以语言暗示主题，诗书画印相结合，以水墨小写意作画，细笔长线。(与其它作品比较。)
2、赋予物象特定的情感：《怒吼吧，中国》
（1）表达了作者什么样的思想感情？从哪里可以看出？
体现作者希望全国人民奋起抗争的强烈爱国情感。
请学生描述作品。
（2）这种情感有何社会意义？性质特点是怎样?
要产生社会良好的效果。有积极意义。
（3）作品有什么艺术特色？
作品为木刻黑白版画，造型简洁、粗犷，有强烈的力量感与感染力。
三、学生对比欣赏
比较《到前线去》与的《墨葡萄》区别？
提示：从画种类别，情感表达途径，情感表现方式，情感性质特点、艺术特色等方面进行分析。
学生探讨，教师归纳。
四、课堂总结
（1）提问：除了“四君子”题材外，其它题材可以托物寄情吗？
莲（出淤泥而不染）、葡萄（才华）等。
（2）提问：除了中国画外，其它美术形式可以托物寄情吗？
油画，剪纸等。
绘画中可以托物寄情的题材非常广泛，也可以采用多种不同美术形式来表现。
创作时可采用的方法:用隐晦方式体现或直接了当表达；采用语言暗示或是通过形象刻画；借用传统情感符号或创造艺术形象。
《美术》教案2
教材分析
本课让学生通过对身边物品蘸了颜色后出现的印纹产生浓厚的兴趣，进而主动动手去实践，在实践中体会生活中的美，从而热爱生活、热爱大自然。
学情分析
1、学生对颜色首先很愿意去了解、接触；
2、学生对身边物品站颜色能产生美丽的印纹更是兴趣浓厚，愿意并积极动手去体验美丽的印纹是如何产生的；
3、学生会在动手中体会千变万化的美丽印纹产生的整个过程。
教学目标
要求学生用手、树叶或自制的图章等进行拓印，体验印纹的形式美感。也可以分组或班集体来共同完成一张作业。要教育学生，爱护班级的整洁，不能在班级的墙上、地上、桌子上或是别人的衣服上涂抹。
教学重点和难点
教学重点：学生能认识印纹，并主动动手体验印纹的产生过程和体会印纹的美丽，从而热爱生活、热爱大自然。
教学难点：学生能在动手体验印纹的美丽中提高自己的想象力和创造力。
教学过程
一、导入。
二、教授新课：
三、练习。
1、学生听音乐，并欣赏印纹组图，感受印纹的无限魅力。
2、多媒体出示儿歌：雪地里的小画家）全文：“下雪啦，下雪啦！雪地里来了一群小画家。小鸡画竹叶，小狗画梅花，小鸭画枫叶，小马画月牙。不用颜料不用笔，几步就成一幅画。”
3、让学生观察自己的手心来发现手上的纹理，教师用手沾上颜料，往白纸上一印，出现漂亮的手纹，导入课题：美丽的印纹。
1、教师事先准备好四个小组用的颜料：红、黄、蓝、绿等。让几个学生伸出手蘸上颜料，然后印在白纸上，让学生观察纸上出现了什么？为什么有的手印花纹清晰有的手印花纹不清晰？（因为每个人的.手纹不一样，它们产生的印纹就不同。）
2、让学生讨论并说说除了手可以印出纹理以外，还可用什么东西来印。
3、学生们体验各种物品的印纹效果。
4、课件展示由各种印纹变化出来的效果图。
学生自由创作（利用身边可利用物品进行）
交作品并评出最美的作品。
学生享受印纹的美
学生会对不用颜料也可以作画很好奇。
学生主动、认真观察自己的手纹
学生主动参与活动
学生参与讨论
学生主动参与活动
学生主动参与活动
学生积极参与活动
让学生对印纹有个大致的了解和认识。
让学生们对印纹的独有的美丽产销浓厚的兴趣
学生们会想动手试试印纹特有的效果
学生能在活动中体验印纹产生的效果，对于印纹的学习和理解很有帮助学生会在讨论中认识到更多可以产生印纹的物品
学生能在活动中体验各种物品印纹产生的不同效果
学生在欣赏中了解印纹可变化的效果
让学生们真正体会印纹的县美丽。
从而热爱生活、热爱大自然教学反思“兴趣是学生最好的老师”，是学生自觉参与学习活动的原动力，特别是对于初入学的一年级新生，良好的学习习惯和学习自觉性尚未形成，只有激活他们的兴趣才能使教学活动有效地进行。在本课活动之初，我采用儿歌《雪地里的小画家》来导入新课，创设具有吸引力的学习情境，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。让学生主动去学习，探究，学生的参与热情高涨。整节课中我让学生动手的机会很多，在整个活动中，孩子们学得轻松，玩得愉快，并创作了一幅又一幅生动有趣的作品，让课堂成为了孩子们的乐园。这样充分调动了每个学生的积极性和参与面，学生能在自己动手中来认识印纹、学习印纹、理解印纹、喜欢印纹，并进而热爱生活、热爱大自然。在课中我设置了评价的环节，既让学生有阐述作品的机会，更给它们展示自我的空间，体会活动给它们带来的愉悦。但是我觉得这节可要是能有一个拓展的环节，让学生们在课外课余能在生活中、大自然中发现印纹的美丽，一定对本节课有更好的延伸。
《美术》教案3
课题：第1课万绿丛中一点红
课时：2课时
教学目标：
1、认识色彩的对比，使学生能利用对比色来装点自己的生活。
2、进行对比色的涂色练习。
教学重难点：
1、认识色彩的对比。
2、如何运用对比色。
教具学具：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,作业纸、报纸,抹布
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、欣赏：（1）出示课题——“万绿丛中一点红”。
（2）比较：相同的主体，不一样的背景，两幅图有什么不同。
2、发现：（1）当一种颜色出现在另一种颜色上，人们在视觉上便会比较两种颜色。当两种颜色相差得远时，就会特显出另一种颜色。这就是对比了。
（2）观察色轮，发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色，即互为补色关系。
（3）在色相环上，直线相对的两种颜色配合，会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。
（4）引导学生欣赏课例，通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮，生气勃勃，可以更形象更生动地衬托出主体。
3、实践：用对比色组织一幅画面。
三、学生作业，教师辅导
四、作业展评
五、课后拓展：运用所学色彩知识设计一张贺卡，送给自己的好朋友。
课题：第2课 色彩的和谐
课时：2课时
教学目标：
1、认识邻近色，掌握邻近色的调配规律。
2、用邻近色进行涂色练习。
3、感受色彩的魅力。
教学重难点：
1、认识邻近色并掌握其调色方法。
2、如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。
教具学具：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,作业纸、报纸,抹布。
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、引导欣赏：
（1）欣赏生活中的邻近色画面
（2）出示课题——“色彩的和谐”。
（3）复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。
2、目标发展：
（1）什么是邻近色？（出示色轮）
在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。如：黄——黄绿——绿
红紫——紫——蓝紫、黄橙——橙——红橙
（2）寻找邻近色（师生互动）
A、 家居图片B、 生活图片C、 建筑图片
（3）欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐
（4）师示范邻近色的调配方法
3、作业：用邻近色组织一幅画面。
三、学生作业，教师辅导。
四、作业展评
五、课后拓展：寻找邻近色的彩纸，用剪贴的形式表现色彩的和谐。
课题：第3课 美丽的纹样
课时：2课时
教学目标：
1、了解适合纹样的基本知识，掌握其图案装饰的一般规律，知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。
2、会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对适合纹样进行装饰。
3、培养学生的审美能力和动手能力。
教学重难点：
1、学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。
2、运用点、线、面三要素及夸张、变形等变化方法来设计制作适合纹样。
教具学具：适合纹样图片资料、作画工具
教学过程：
一、组织教学
二、讲授新课
1、导入新课：欣赏图案将学生带入美丽的图案中
提出问题：刚刚欣赏的图案中，你们有没有发现什么规律？
它们的外形有的是我们数学中的三角形、圆形、正方形，有的外形像桃子、有的像树叶，里面的图案类型有的是一个形象，有的是几个形象组合在一起，里面的图案跟外面的形状是一样的，也跟着是圆形、方形??
师：同学们说的都不错，观察的很仔细，说出了这些图案的特点
师总结学生的发言
揭示课题：适合纹样
2、了解知识，掌握方法
师：在我们生活中可以发现很多这样的图案。来说一说，你在哪些地方见过它们？
师：那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢？
我们在来仔细的观察欣赏一下，同时思考以下的问题：（1）什么是适合纹样？（2）基本形有哪些？
（3）我们可以有哪些填充的图案
生欣赏、思考、讨论
师和生一起总结：
（1）适合纹样指适合于一定的外轮廓形状中的装饰纹样。适合纹样的形态要与外廓相吻合，就是说，在除去边框时，仍旧具有清晰的边框外形特征。（2）可以有正方形、圆形、三角形、自然形、人造形等
（3）我们可以用点、线、面来装饰，也可以用一个形象或者几个形象来装饰。
师：在以前我们学过了夸张、变形、省略等方法，这节课中我们可以用到它们。
3、构思、设计、制作精美的适合纹样
师：我们很多同学很想展示一下自己的身手了。今天呢，我们每位同学就来设计一些适合纹样，要求先选好某种外形，在根据外形设计选择填充图案，去掉外形后，图案仍能保持其形状。
三、学生作业，教师辅导
四、小结：作业展评
课题：第4课 礼物的外套
课时：1课时
教学目标：
1、了解礼物包装的作用。
2、通过折、剪、粘等技法，给礼物穿上美丽的外套。
3、将废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。
4、让学生感受美化生活用品的乐趣。
教学重难点：
1、礼物外包装的设计方法。
2、不同包装材料的巧妙地设计。
教具学具：收集不同风格的礼物包装、包装纸、剪刀、胶
教学过程：
一、组织教学
教师出示图片对比：普通的月饼和经过包装后的月饼。学生通过对比了解到：随着时代的发展，人们对日常礼包装越来越重视；让礼品穿上美丽的外套，能使人们更加喜爱。（导入课题）
二、讲授新课
1、教师讲解方行纸盒的包装。
（1）根据废旧盒子的大小裁剪与之相适应包装纸的大小，将盒子放在包装纸的正中央。
（2）用双面胶或胶水接合两边。
（3）抓住包装纸，沿着礼盒边缘，将有打折的部分往下折。左右部分的纸，也是沿着礼盒边缘往中间折入。
（4）将底部的纸对折，再粘上双面胶或胶水固定，注意折线须对准盒高的中线。另一面做法相同。
（5）用柔软的材料制作花束系在理盒上。
2、让学生讨论不同的礼物是怎么包装的，师生交流。
3、教师给学生展示不同包装的礼物，开拓学生的眼界。
4、学生练习：用废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。可以设计单独的包装，也可以设计一组包装。
三、学生作业，教师辅导。
四、作业讲评：
五、教学拓展
1、可以将包装设计装饰成小动物、小娃娃、旅行鞋、星星等形状。
2、也可以使用用旧的药瓶、饮料瓶、香水瓶、牛奶纸盒等作基本形状来练习包装，然后再用带子、彩色纸等材料加以美化，利用纸垫、金属小圆片等物进行装饰。
课题：第5课趣味文字
课时：2课时
教学目标：
1、在了解美术字知识和汉字结构的'基础上，了解笔画、笔顺与书写方法。
2、学习美术字的基本书写方法与美化方法。
3、培养学生丰富的想象力与表现力，提高学生学习美术字的兴趣。
教学重难点：
1、了解美术字基础知识，掌握变体美术字的书写方法与美化方法。
2、提高学生想象能力和表现能力，感受趣味美术字的乐趣。
教具学具：记号笔、水彩笔、荧光笔、各种美术字和变体美术字
教学过程：
一、组织教学
①认识基本美术字体及其特点：
出示宋体、黑体等基本文字引导学生欣赏其特点。
宋体：端庄大方，笔画横细直粗，点上尖下圆，横画收笔有顿角，笔画转折时顿角明显。
黑体：笔画横竖一样粗，方头方尾，醒目有力。
②欣赏基本美术字体和变体美术字的比较
出示范字“花”两种美术字引导学生观察那种更有趣味？为什么？
二、讲授新课
①认识趣味文字的特点：
趣味美术字是根据文字的内容和含义，运用丰富的想象力把文字的笔画进行变形、加工、装饰而成的，使之更加夸张、突出、醒目、美观。趣味美术字在艺术上有较大的自由变化，所以其特点是：具形象、又简洁、美观、生动、有趣等。 ②趣味文字的分类
ａ、笔画变化：改变笔画的形状或粗细，使之更有装饰性。
ｂ、字形变化：改变字的外形，使之更有造型感。
ｃ、结构变化：将某笔画进行夸大或缩小来求新颖的效果。
ｄ、形象性：根据文字含义运用形象图案来装饰字体。
③欣赏优秀美术字
引导学生分析其特色和艺术感，感受它的趣味性。
欣赏课本范字，学生进行分析。
④演示美术字书写的步骤和特点：
ａ、首先用尺子定文字的大小和形状。
ｂ、再根据外形、结构、笔画的特点用单线写出字形。
ｃ、然后根据文字的含义应用夸张、形象手法设计趣味美术字体。如：波浪的设计和书写，为突出浪花的形象采用曲线圆点来装饰浪花的效果，具形象又有趣。还有“时间”采用小闹钟来代替日字，很有说服力，具有特殊的意义。 ｄ、最后运用色彩基础知识对比色和邻近色来强调趣味文字的美。
3、引导学生同桌讨论交流你所选的文字将应用什么形式来改变？
4、学生起稿设计文字，突出趣味性。
三、学生制作，教师辅导
四、小结：下节课继续作业
第二课时
一、组织教学
二、讲授新课
1、欣赏趣味文字在生活中的运用。
如“阅览室”的提示牌运用趣味美术字和花边制作的提示牌，作用大又美观。“游泳馆”提示牌运用自由体美术字加上简洁的浪花，还有“欢迎”提示牌的制作醒目美观。
2、如何制作提示牌？
先设计提示牌的立体造型，用彩色卡纸剪裁成长方形，在中间裁一个半园形再折叠成立体三角形，展开在半圆形上设计所需要趣味文字如：“音乐会”（也可根据提示牌的造型来设计字型）配上色彩并装饰上合适的纹样，最后把三角形连接起来。
三、学生练习制作，教师辅导
四、作品展示评比
课题：第6课地球的新生
课时：2课时
课堂类型：造型 表现 设计 应用
教学目标：
1、认知目标：了解和感受地球生态环境日益恶化的现象，理解世界地球日的起源和目的。
2、能力目标：掌握各种绘画形式的创作方法（环保海报宣传画、手抄报），利用画面表达希望和建议的方法。
3、情感目标：增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感，激发对地球的热爱之情和环境保护的意识。培养学生保护环境的意识及热爱生活的思想情感。
教学重难点：
1、应用各种绘画形式，如手抄报、海报来表达自己的想法及对环境和资源的热爱。
2、构图和版面设计的创新, 利用画面表达希望和建议的方法。
教具学具：收集、分析环境情况及资料，制作手抄报工具
教学过程：
一、组织教学：
导入新课，体会地球与我们的生活和健康息息相关。
（1）引导学生欣赏教师作品，感受作品所体现的“地球是我们美丽的家园”，鼓励学生说说地球和人类的关系。
A、 语文、自然等其它学科学习过有关地球生态环境的知识吗?
B、 你们已经有在课前做一定的资料收集和学习知识的准备工作,了解和感受地球生态环境日益恶化的现象，那么要怎样保护环境呢?
（2）以游戏的形式调动学生学习的兴趣。
教师将一个大地球贴在黑板上，请学生上前用教师准备好的材料装饰地球。改变地球生态环境日益恶化的现象，使地球更美丽。
二、讲授新课：
通过绘画和制作培养学生的观察和创新能力。
1、出示教师设计的宣传海报，引导学生观察教师是怎样表现地球的新生。
2、观察了解宣传海报的组成部分。A、 文字 B、 图案C、 色彩
3、教师点评，引出招贴画设计的基本要素：A、画面 B、标题（主要构成） C、文字（辅助说明）
教师略带讲解宣传海报常见的艺术风格：1、写实 2、装饰 3、抽象4、漫画
4、组织学生讨论交流。
以收集、分析环境情况及资料应用各种绘画形式，如手抄报、海报来表达自己的想法，表达希望和建议等方面进行讨论交流。
5、教师小结
A、 设计要素：主题明确、形式引人、色彩鲜明、构图单纯。B、 制作步骤：确定主题、构思构图、充实完善。
《美术》教案4
活动目标：
1、引导幼儿利用自己喜欢的方式，设计和制作漂亮的服装。
2、通过制作和绘画活动，培养幼儿的观察力、想象力以及胆尝试和探索的能力。
3、激发幼儿对美的感受力和创造力，体验创作的.乐趣。
活动准备：
1、布置服装店。
2、俘、范画;绘画用纸、废旧报纸、剪刀、双面胶、即时贴等。
活动过程：
一、带领幼儿参观服装店，丰富关于服装的知识。
1、参观儿童服装店：看看、摸摸、说说，衣服有什么不同?
2、教师小结：衣服的厚薄、款式等与季节的关系
二、出示范画和制作俘，引导幼儿看看、说说。
三、 根据幼儿的兴趣分成两组：设计和制作服装。
(1)要求幼儿遵守规则。
(2)引导幼儿创新。
四、作品讲评。
五、延伸活动：
在活动区中、继续用不同材料制作或设计自己喜欢的服装。
《美术》教案5
教材分析：
本课的设置是让学生了解民间艺术美，发扬我国民族，民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。本课知识点与第一册的图案有相通之处，学习时可相互联系。教师在教学中应运用典型作品启发学生发现知识点，培养学生的观察力与创造力，将民间艺术发扬光大。艺术历史悠久，它向产生发展同古代的风俗有直接关系，人们用它作为迎春、喜庆的装饰品，还广适应用到刺绣、印染、陶瓷等工艺中。具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。一般来说北方粗犷朴拙，南方精巧秀丽。题材广泛，表现劳动人民生活、思想情感和审美情趣。其形式有阳纹、阴纹、点色、套色、分色、衬色等。使用简化、夸张和添加的造型装饰了法，着意艺术情趣和意境的表现。构成形式呈均衡或对称式。经起稿、剪刻和贴裱完成。剪刻时按先细后粗、先密后疏、先内后外、先上后下、先在后右的顺序进行。在剪刻时阳纹要“剪剪相连”阴纹“剪剪相断”注意剪刻刀味。
教学目的：
唤起学生对民间艺术的热爱；使学生认识民间艺术，学会运用的基本技法制作作品；培养学生的创造性思维能力和动手能力。
教学重点：
重点理解和掌握的造型装饰手法，培养学生创造性地设计作品能力。
教学难点：
是创作和正确把握纹样好连接与完整性。
教学准备：
作品若干，各色电光纸，剪刀、刀子各一把，2开白纸两张；投影仪。
作业要求：
能够在课堂上独立设计完成一幅窗花图样，做到造型单纯、简洁、富有情趣。
教学过程：
（一）组织教学、检查学具。（l分钟）
（二）学习新课（10分钟）
l、教师出示邳县作品，问学生：这是一幅什么艺术作品？学生回答：。引出课题。
教师讲述：这些作品出自邳县农民之手，它不仅表现了人们喜闻乐见的'事物，也反映对美好生活的向往和丰富的艺术想象力。
2。请学生欣赏课本（P17P18）作品。欣赏的同时归纳的题材种类。（教师板书）
3。结合作品教师讲：是我国传统的民间艺术，历史悠久。大体上分为南北两大流派：北方粗犷朴拙，天真浑厚；江南精巧秀丽、玲珑剔透。的样式很多，这是窗花、墙花、门笺。喜花、枕花、礼花等。具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。（教师板书）
4。教师将展示给学生问：这些作品是运用哪些工具制作出来的？（学生回答，教师板书）
5。教师指图1、图2，用启发性的手势、语言提问：图1、图2都是人物头像，但在眉眼等细节上却用了截然不同的表现手法，那位同学发现了？（教师综合学生回答板书）教师再指图3图4问：用什么方法能让这两幅出现多种色彩呢？（学生回答困难，教师可用半成品给学生示范，结合学生回答教师总结板书）。
6、教师展示图5、图6、图7，讲：下面我们研究的造型装饰手法，图5这幅突出了人物的形态，而次要的细部却没有刻画，它采用的是什么方法？（学生回答，教师板书）教师指图6图7问：鱼和猪的形象和生活中的形象有什么差别？大家讨论一下。（同学讨论后回答，教师板书）
7、教师展示图8、图5问：这两幅图的构成形式有什么不同？（根据学生回答教师板书）
8、教师给学生做示范。示范时配以讲解，注意扩展学生的思路。如：：运用折叠法剪的是光卉（图9），如果剪单独对称式的人物怎么剪（图5）？均衡式的呢？（图8）？
（三）布置课堂作业，学生设计制作，教师辅导。先让学生认真观察图1图2，指出阳刻时应“剪剪相连”，阴刻时要“剪剪相断”。再让学生观察图9图10，指出对错。经过比较议论得出画纹样时必须注意纸的连断的结论。突破难点。
（教学建议：展示和板书用投影仪）
（四）展评学生作品，请部分学生阐述表现意图。
（五）师生回顾本节课的知识点。并点题：以上学习的是的一般常识，剪刻纸来自民间，表现民间，我们要从民间中吸取营养，多看，多想、多动手，一定会创作出好作品。
《美术》教案6
设计意图：
美术活动是幼儿园的艺术教育手段之一，通过美术活动培养幼儿的美术兴趣，使幼儿初步具有感受和表现美的能力，新《纲要》提出幼儿美术教育的价值在于激发情趣，富于幼儿满足感和成熟感。夏天到了，每天都有小朋友围在一起议论自己的衣服，于是我有了一个想法，让幼儿自己动手设计一套夏天的衣服。我通过让幼儿观看VCD视频、PPT图片来激发幼儿感受美、表现美的情趣，同时把身边的美通过大胆创作的方式表现出来，在想想、画画、剪剪、贴贴的过程中锻炼幼儿的动手操作能力，体验绘画的乐趣。
活动目标：
1.根据自己意愿设计出夏天的服装。
2.知道服装与季节的关系。
3.在设计活动中体会成功的喜悦。
活动重点：
能大胆的'想象夏天的服装
活动难点：
能将夏天的裙子或裤子裁剪出来
活动准备：
1、夏天服装的ppt图片、视频《服装设计师》
2.废旧报纸若干、剪刀、画笔、卡纸、皱纹纸、胶水
3.适合于表演的音乐一段
活动过程：
一、欣赏评述
师：今天老师带来了一段视频短片，想请小朋友们来和老师看一看。
观看VCD《服装设计师》中服装表演视频
师：
1、这些人在做什么呀？
2、你觉得这些服装漂亮吗？你最喜欢那一套？为什么？ 看到这些漂亮的服装，你们知道它们是什么季节穿的吗？ 总结：夏天到了，天气变热了，所以人们都换了夏天的衣服。
二、探索发现
通过欣赏，发现：
1、师： 夏天的服装是厚的吗？小朋友穿的多还是少？ 师总结：夏天服装的特点：薄、少、短（将夏天和冬天的衣服进行对比）
2、介绍自己服装的名称
师：请小朋友们看一看自己穿的是什么？是短衣短裤，还是裙子？
总结：女孩子以裙子为主、男孩子以短袖短裤为主
3、师：我们的裙子都有些什么款式的？
（吊带的、有袖子的、抹胸的等）
三、设计应用
设计服装
1、激发幼儿设计服装的愿望：
师：这些漂亮的衣服都是别人设计的，我们自己动手来设计一套服装吧？
若果变成了服装设计师，你想把你穿的服装设计成什么样子？（请幼儿构想）
2、分发材料工具，讲解使用规则
3、幼儿动手设计服装：
师：我们的衣服是一面呢还是由两面拼接在一起组成的呢？应该先裁剪衣服的什么地方呢？
3、教师指导
（1） 教师重点协助能力差的幼儿
（2） 提醒能力强的幼儿还可装饰服装
四、欣赏评议
服装表演
1、幼儿相互帮助穿好自己设计的服装
2、展示自己设计的服装
活动评价：
活动在幼儿的欣赏谈话中拉开序幕，幼儿兴致勃勃地讨论着自己的衣服，到模仿模特儿表演时掀起了一个高潮。从而激发了幼儿自己想设计服装的愿望，在设计服装时，幼儿都欲欲而试，拿着报纸量体裁衣，经过一番努力，每个幼儿的身上都穿上了自己用报纸做成的服装（尽管有的还不像什么衣服，只是挖了个领子套在了身上），活动室里洋溢着一片欢笑！幼儿不在乎最后的结果，而注重的是活动的过程，这就是与成人评价标准的区别！
《美术》教案7
1、知识和技能：
（1）了解美术作品什么是形式美？如何理解和把握形式美？”
（2）了解美术作品的艺术美是由艺术家通过美术的语言元素和语言规则创造出的艺术所特有的美，其中包括内容与形式两个方面。也就是说，艺术美是由内容与形式的统一来实现的。艺术美是艺术家对现实生活的美的再现和美的表现。艺术美是通过形式美表现出来的。
2、过程和方法：
（1）通过调查、网上搜索等方法，搜集有关美术作品除了艺术美之外还有形式所传达出的美，即形式美的素材。
（2）对搜集的材料、作品进行整理、分析、提炼和归纳。
（3）尝试把 “搜集资料→讨论探索→评价延伸” 的研究型学习方式引入教学。
3、情感态度和价值观：
（1）让学生走近鉴赏美术、走近生活，达到拓宽美术视野，增长知识，陶冶情操的目的。
（2）通过多种实践，让学生感受鉴赏美术的魅力，培养学生对艺术美之外还有形式所传达出的美，即形式美的欣赏能力。
（3）懂得鉴赏美术的重要性，学生了解美术作品的艺术美和形式美直观性的一面可以为我们所把握，但要能更敏锐地感受、更深刻地理解，还要不断的学习和实践。
我们学校高一年级的学生大多是本镇户口子女，高一级学生的身心发展水平接近成熟状态，在繁忙的学习之余十分关注流行，对鉴赏美术、对艺术美之外还有形式所传达出的.美，即形式美的欣赏能力只留于表面。审美能力的培养有待进一步提高。高一的学生已具备浏览网页、网上搜索资料的能力，有一定的独立思维和自主的能力，求知欲比较强，思维比较活跃，善于探索，敢于质疑，敢于创新，能够在老师的引导进行自主学习、合作学习、探究学习，基本能按教师的任务驱动来循序渐进地进行知识探求。 假如没有丰富多彩的现实生活，就不会有所谓的美术作品，也就不会有艺术美。超越现实生活的永恒性，它是艺术家对现实生活及其美进行观察、体验、思考的结果。美术作品中的美不仅是时代精神的体现，同时也是美术家对现实生活审美认识的集中表现。让学生分组选题、收集素材、合作调查等，从而学生可以在欣赏他们的作品时感悟生活的真理，得到美的享受。
本次研究性学习选取了美术作品形式美主要是由以下几个方面内容构成的：
1、语言元素（点、线、面、色）；
2、语言手段（明暗、空间、透视、构图、肌理）；
3、语言规则。（重点讨论）
通过在研究性学习的过程中，增强学生鉴别、筛选、处理信息资源的能力，学会合作，体验探究，感受发现的愉悦与成就感。在提高鉴别和判断能力的同时，进一步了解艺术美之外还有形式所传达出的美。同时多样的自主研究活动，促使学生更好地吸收时代信息和多元美术的艺术观念。进一步激发了学生学习美术的兴趣。
随着现代化的文化浪潮发展，相当多的年轻人认为美术作品是选美，就知道漂亮是美术鉴赏的标准，学校作为文化传承的重要一环，美术教育能够为鉴赏艺术培养新的土壤和新的支持者，美术作品的艺术美和形式美并不完全是现实的直接反映，也不等同于人们一般所说的“漂亮”或“好看”，而是由艺术家借助美术的特定语言、手段和法则创造出美术自身的美，而这种美又是多样的，即不同类型的美术作品由于艺术家所采用的语言、材料、手段等不同而产生的艺术美和形式美就大异其趣。让学生知道其实艺术就在身边，让学生走进艺术这个神秘而美丽的乐园，去欣赏艺术，用心感受美术创造的幸福，领悟艺术美的真谛。
但是，也存在很多不足之处。除教师本身知识水平的限制外，还有学生能力的参差不齐：美术作品的艺术美和形式美既是具体的又是抽象的，还有大量抽象的概念；特别对概念的理解，在概念与作品之间建立联系，即注重通过作品来理解概念，让学生对美术作品的艺术美和形式美的认识有形象的依据；美术作品的艺术美和形式美之间既有重合的地方也彼此独立。这也为本次学习增加不少的难度，由于是学生自主行动和学生能力的差异，使这次研究性学习受到较大影响。
《美术》教案8
教学目标：
1．使学生基本了解参观券的一般知识、特征，并掌握有关设计知识。
2．发展学生的设计意识和艺术创新能力，扩展审美情趣。
教学设计：
关于券面的尺寸大小、构成的形式、内容等应该有所规定。有的必须严格，如券面总体尺寸——长宽各多少，其中存根留多少，副券占多少，或者只要求设计正券券面，其余略去。至于构图形式是横是竖，选取什么图饰内容和表现手法等，则可宽泛、灵活一些。再
则，对文字内容，也必须作出明确规定，如名称、票价等。要培养学生的设计意识，掌握有关基本常识，必须提出适当的要求进行制约，使他们的思维能自由地，但又有目的地运行。要多鼓励学生运用各种表现手法去完成作业。
教材分析：
本课编排了数枚参观券供欣赏、借鉴。从中我们不难了解设计参观券的基本形式和内容。首要的是名称，如“故宫博物院”、“武陵源游览券”……以及与其相应的图饰，图饰往往占居券面的绝大部分面积；其次是票价和有关注明等。总体形式是以图为主，以文为辅。券有正反两面，以正面为主，有的在反面印有导游图，或印有关要求乃至广告等。为了方便各种类型的参观者，有些券面还附加了英文或其他文字。
教具准备：
参观券(实物)数枚，启示设计思维的图片若干
学具准备：
作业用纸，直尺，铅笔，彩色笔
教学过程：
(一)谈话引入。
教师出示一张参观券说：大家都知道老师手上拿的是一张参观券。参观券是参观展览或参观名胜古迹时，用来表示已付参观费的`凭证和留作纪念的纸片。今天这节课我们一起来学习设计参观券。
板书课题：设计参观券
(二)传授新知。
1．参观券的设计形式。
请同学们把书翻开，书中为我们介绍了两种设计形式，是哪两种?
学生讨论回答。
教师并板书：设计形式：(1)摄影；(2)绘画。
2．参观券的构成。
参观券主要是以图为主，再配上必要的文字而构成。
(板书：构成：以图为主，文字为辅)
图是指参观券的图案纹样，其内容一般是供参观的内容或景点，具有纪念意义。(板书：纹样：内容，景点)
文字主要由地点、名称、票价等组成，(板书：文字：地点，名称，票价)字体可采用美术字、行书、隶书、篆书等。
(三)学生作业。
提出作业要求：选择本地区的一处名胜古迹，设计一张参观券。
出示几张范画粘于黑板，供学生设计时。
教师巡回指导，对设计得较好的同学及时提出表扬并展示其作业。
(四)展示优秀作业，全课。
板书设计：
设计参观券
设计形式：(1)摄影；(2)绘画
构成：以图为主，文字为辅
纹样：内容，景点
文字：地点，名称，票价
《美术》教案9
活动目标：
1.能运用材料大胆地在蛋壳上装饰简单的彩色手印。
2.引导幼儿初步学习搭配颜色，感受色彩的丰富，培养幼儿对色彩的兴趣以及体验成功感。
3.培养幼儿良好的操作习惯，保持桌面干净。
活动准备：
1.幼儿人手1只鸡蛋壳。
2.较浓的各色水粉颜料、调色盘。
3.多媒体PPT：彩色的蛋宝宝
活动过程：
(一)导入活动，引发幼儿兴趣1.出示背景图片：看，这是谁呀?(师出示蛋宝宝)蛋宝宝们都去参加服装展示会了，这些蛋宝宝漂亮不漂亮啊，它们漂亮在哪里?(欣赏蛋壳画，幼儿自由表达，从蛋壳的花纹颜色来讲一讲，巩固认识红、黄、蓝、绿等常见的颜色)2.(出示一篮没有涂颜色的鸡蛋壳)这些蛋宝宝很着急，它们也想参加舞会，可它们还没有化好妆呢?想请我们小朋友来帮忙，你们愿意吗?
(二)为蛋宝宝设计花衣
1.引导幼儿大胆讲述自己的想法。
师：你想为蛋宝宝穿一件什么图案的衣服?
2.出示调色盘，里面装的是水粉颜料，你们都认识这些颜色吗?(幼儿将自己认识的颜色说出来)我们今天这些漂亮的颜色来为蛋宝宝设计漂亮的'衣服好吗?
3.示范讲解师：我们用小手蘸取各种各样你喜欢的颜色，这鸡蛋壳很轻，很容易破，小朋友要轻轻的拿，轻轻的画，轻轻的将你彩色的小手印印在蛋宝宝的身上，给蛋宝宝穿上一件漂亮的新衣服。
4.交代要求，幼儿尝试画彩蛋，老师巡回指导，鼓励幼儿大胆选用各种颜色，绘制与众不同的彩蛋。
师：现在要请我们小朋友来为蛋宝宝设计漂亮的衣服了，看谁为蛋宝宝设计的衣服最漂亮。我们用小手蘸取各种各样你喜欢的颜色，然后轻轻的将你彩色的手印印在蛋宝宝的身上，喜欢什么颜色，觉得什么颜色好看，就蘸什么颜色，给蛋宝宝穿上一件漂亮的新衣服。(幼儿操作，老师提醒幼儿注意桌面干净。)
(三)展示作品，总结评价展示幼儿的彩蛋。引导幼儿相互欣赏作品，说说你最喜欢哪个蛋宝宝。
活动延伸：
将幼儿绘制的彩蛋连串起来，送蛋宝宝去参加服装展。
《美术》教案10
活动目标：
1、让幼儿在制作活动中感受眼睛嘴巴摆放的不同形态所形成的不同表情。
2、尝试用油泥在纸盘上粘贴，制作有表情的纸盘娃娃。
3、体验制作纸盘娃娃的乐趣。
4、感受作品的美感。
5、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
活动准备：
1.纸盘、油泥、泥工板;
2.有哭和笑两种表情的娃娃;
3.幼儿已有会玩油泥并将油泥搓成长条的`经验。
活动过程：
一、感受嘴巴、眼睛的不同形态与表情的关系
1、我首先出示两个大的水果娃娃提出问题;咱们水果屋呀，来了两个新朋友，你们看他是谁呀?为什么喜欢他们吗?
2、问题:"这两个娃娃是什么样子的?"
3、请幼儿说说;笑起来时他的眼睛是什么洋的?嘴巴是什么样子的?请幼儿学个笑的样子给身边的小朋友看看。哭起来时眼睛是什么样子的?嘴巴是什么样子的?请幼儿学个笑的样子给身边的小朋友看看。
4、老师提出问题小朋友，除了哭和笑以外还有什么表情?孩子们可以根据已有的经验说出哭和笑以外的其他表情，老师可以用油泥随时调整新的表情。
二、用油泥制做水果娃娃。
提问："小朋友，水果娃娃的眼睛、嘴巴是用什么做的?"(鼓励幼儿说出是用油泥搓成长条作成的)"当水果娃娃笑的时候，他的眼睛嘴巴应该怎么做?"并请个别幼儿来尝试。"当水果娃娃哭的时候，他的眼睛嘴巴应该怎么做?并请个别幼儿来尝试。
三、孩子们自由操作，教师巡回指导。
四、分享交流幼儿做好后，教师将作品展示出来并请个别幼儿说说自己的水果是娃娃是什么表情?眼睛嘴巴是什么样子的?你还在纸盘上用油泥做了什么?你喜欢哪中表情的娃娃?为什么?(鼓励大胆表述，体验自己和同伴交流的乐趣。)
活动反思：
本次教学活动采用变魔术的形式，能让幼儿在神奇、魔幻的快乐体验中，积极参与到游戏之中，首符合小班幼儿的年龄特点，通过摸一摸、猜一猜、看一看、点一点等多种形式，能达到更好地学习效果。
《美术》教案11
教学目的：
1、让学生认识各种绘画工具并尝试使用各种工具的乐趣；
2、了解一些画种，知道儿童画包括造型和上色的步骤；
3、通过自己的画笔画出较完整的一张作品，与自己的姓名有关，学会表现自己，让别人了解自己。
教学重点：
尝试使用各种画具的乐趣
教学难点：
区别各种画种
教学准备：
师生各种绘画用具、图片课件
教学过程：
一、 活动：介绍自己
二、 介绍课前常规
1、 美术课的`各种常规工具
笔：铅笔、彩笔、蜡笔
纸：画本、画纸、彩纸
用品：剪刀、橡皮等
2、 美术课纪律
认真听课，老师讲课时不动手，老师宣布开始后尽情表现，可以自己画、也可以合作画；同学之间互相帮助，多交流，画完后跟同学说说自己的画工具要准备好。
三、 绘画创作：
1、 刚才小朋友介绍了自己，老师的脑袋太小，一下记不住，请小朋友用画画的形式告诉我
2、 把你们的姓名先用笔写出来，你觉得怎样写漂亮就怎样写，写大一点
3、 把自己的姓名装饰一下，工具各异
4、 添画其他，完善画面
讲评画作
《美术》教案12
活动目标：
1、学习用卷的技能做蜗牛，并能为小蜗牛创编一个小故事。
2、感受泥工活动的乐趣。
3、激发孩子喜欢小动物的情感。
4、培养幼儿良好的操作习惯，保持桌面干净。
5学习客观的评价自己或别人的作品，从而获得愉快的情绪体验。
活动准备：
人手一团彩泥。
活动过程：
一、活动导入：
春天到了，许多小动物都醒来了，你知道那些小动物们到我们幼儿园来找朋友呢？
二、示范讲解：
请幼儿说说小蜗牛长得什么样子的？
小蜗牛应该怎样做呢？（幼儿发言）
注意点：把彩泥搓长，从一头开始卷，要卷得紧一点。；本文在头上可以自己用小泥做小蜗牛的眼睛和犄角。
三、幼儿操作
提醒小朋友不和别人争抢彩泥。
鼓励做好的小朋友给小蜗牛编一个好听的故事，并告诉旁边的'小朋友。
四、欣赏
请个别幼儿将自己编的故事讲给大家听。
教学反思：
这从一个侧面反映出中班幼儿的手部精细动作发展还不成熟，教师在今后设计的活动中，可以从平面开始逐步过渡到立体，随着孩子手部动作的不断协调发展来增加操作材料的难度。
《美术》教案13
教学目标
1.了解绘画作品中人物与环境的关系，了解人物动态变化的特点。
2.训练学生创新思维和丰富的想象能力，培养学生观察生活表现生活的能力。
3.激发学生观察事物的热情，以及改造解构事物的兴趣。
教学重点：了解并掌握表现人物动态变化的基本特点，通过给同样动态的人物添加环境，训练学生创新思维和丰富的想象力。
难点：根据特定的人物姿态，通过改变位置方向想象人物动态的变化，表现活动内容和情节，并添加适当的环境。
教学过程：
1.引入新课：
同学们，在讲授新内容之前，我们先来欣赏几张照片有什么不同？大家为什么看了会笑？为什么他的姿态表情都没有变，而产生的效果却不一样呢？
生：因为他的服饰和他所在的环境发生了变化，让人意想不到。
师：看来环境对人物的影响很大，我们今天就来共同了解一下人物与环境之间的微妙联系，看看在人物一定的情况下，环境的变化会让画面产生什么样的效果。
出示课题：人物与环境
（用网络中常见的图片吸引学生的注意力，激发学生研究的兴趣。）
2.讲授新课：
问题：图片中几个人在做什么？
学生：踢足球
这几个人的动作你还可以联想到他们在做什么？
师：好，老师把这张图片修改了一下，看看他们在做什么？
修改后的锣鼓图片
学生：在表演腰鼓
师：这两幅图片不同的地方在哪里？
生：人物的服饰手中的道具以及背景都法生了变化
设计意图：进一步激发学生改变特定人物环境的兴趣。
师：我们再接着往下看
出示一张特定的无背景人物动作图片
问题：大家猜一猜他在做什么？
引导学生展开想象，猜测各种答案。
再将图片转动一下角度，再启发学生思考，这个人的动作你会联想到什么样的环境
（开阔思路，引导学生想象不同角度的人物动作适合怎样的环境。）
师：同一动作的人物摆放方向的不同会联想到不同的环境，那老师为这个人添加几个背景大家瞧瞧有没有意思。
出示修改后的图片。
师：接下来我们再来看看同学们是怎样应用这种根据人物姿态添加背景的.方式来创作出具有想象力的绘画作品的。
逐一出示教材中给出作品图片，让学生分析图片中的人物服饰和背景
（让学生体会作品中作者的意图和表现手法。）
3.创作要求
师：看了这么多好的作品，那接下来就让我们自己动手来创作一幅新颖的图画。我给大家找了几位模特，给大家认识一下。
出示各种人物及动态的图片，给学生分组选择不同姿势的人物。
师：把你选好的模特贴在你的作业纸上，然后设计他所在的环境，人物的衣着，涂上漂亮的颜色，我们比一比看哪个组完成的又快又好。
（可以移动的卡通形象吸引学生，激发兴趣，开拓学生联想的空间。）
4.完成作业
辅导学生完成作品，强调画面的完整性。
5.评价
展示学生作品，简单讲评
标准：人物活动想象丰富，环境添加有创意，具有合理性。
《美术》教案14
教学目标
1、引导学生关心学校的新同学我的新朋友，养成观察生活的习惯。
2、引导学生用绘画、拼贴和立体制作等方法为新同学我的新朋友做一幅肖像画。
3、通过绘画，培养学生之间我的新朋友的友谊。
教学重难点
１、描绘出新同学的外貌特征，在欣赏同龄人作品时，大胆的发表自己的建议。
２、用自己喜欢的表现方法表现出人物的基本特征。我的新朋友
３、大胆自由的运用绘画、拼贴和立体制作更方法为同学绘制肖像画。
课前准备
同学之间相互观察
准备几幅供学生欣赏的肖像画，教学过程
一、组织学生 检查学生用具准备情况
二、引导阶段
板书：朋友，提出问题：什么样的人才能称为朋友呢？学生根据自己的理解说一说。（彼此关系比较好的人）
引导学生谈话，从幼儿园到现在你认识了很多的人，在这些人中，有你喜欢的、了解的……，相信其中肯定会有你的好朋友，在这些朋友中那些是刚认识的，而且你们的关系比较好。请同学说一说自己的新朋友和老朋友，在这些新朋友中，谁给你留下的印象最深，他有什么特点。引导学生在说话时，指以表达出同学的特点。我的新朋友
要把同学画像主要应画好它的什么地方，学生思考、讨论，小结学生的`讨论结果，得出话好肖像画主要应抓住人物的特点。
三、发展阶段
１、真实反映阶段 带领同学互相观察，通过观察了解新同学的外貌特征，并引导学生用简单的语言进行描述，利用比较的方法，引导学生抓住好朋友的脸型、五官、发型等与其他人的不同之处，也就是指导学生如何抓住人物的特征进行描绘。
２、形成特色阶段 引导学生观摩不同风格的名家肖像画，使学生通过欣赏懂得画像肖像画时既要抓住人物的特征，注重色彩和线条的表现力，又要体现自己的绘画风格。
３、大师们的作品非常有特点，相信同学们，也会向大师们一样讲好朋友表现出来。鼓励学生大胆、自由的运用绘画、拼贴和立体制作的方法为新同学绘制一幅有特点的肖像画。
４、展示学生的肖像画作品
请同学们猜猜他是谁，检测一下自己有没有把同学的特点表现出来。
四、收拾整理
作品完成后，督促学生将工具材料收拾好
五、课后拓展
１、欣赏更多的肖像画。
２、我们是否可以用更多的方法、风格来绘制自己周围的亲人和朋友。
《美术》教案15
教学设计：
【教材分析】本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，让学生理解审美观念的形成;掌握美术作品的基本涵义，美术的门类、特征;以及学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生的审美意识。
【教学目标】通过欣赏美术的经典作品，了解美术作品的基本特征,并引导学生了解美术创作、鉴赏活动的特点。
1、知识目标：通过对美术作品基本特征的概括和认识，让学生从整体上初步了
解美术作品与其他艺术作品的基本特点所在。
2、能力目标：引导学生了解美术创作、鉴赏活动的特点。
3、情感目标：增强学生接近美术、了解美术、学习美术的兴趣。
【教学重点、难点】
1、教学重点：
掌握美术的分类及特征，让学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
2、教学难点：
如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和特征。
【课时安排】一课时。
【教学环节】为了使每一个学生都能积极主动的体验审美的乐趣，顺利达成教学目标，课前搜集、整理了大量的背景资料发给学生，让学生通过提前阅读，提取有价值的信息。
一、创设情境，导入课题：
引导学生欣赏视频：《梵高》。
教师：请同学们谈谈梵高的作品美在哪里?我们如何进行欣赏?
(教学构想：随着社会的进步和经济的发展，人们在满足了物质生活的需要之后，对精神生活的要求也越来越高。当我们面对数量众多，风格各异的美术作品时，如何来辨别作品的好坏，如何认识和理解艺术家的表现方法，作品的意义，对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。所有这些疑问的产生，都涉及到了美术的鉴赏问题。此处第一个问题为学生提供了一个畅所欲言的机会，各抒己见之后我会让学生带着兴趣和疑问进入本课的学习。)
二、讲授新课：(课件展示)
1、美术鉴赏
2、美术门类
3、美术作品的特征
(教学构想：本课涉及的新知识主要以基本概念为主，所以我采用了讲授法，对于相关的作品采用对比、演示法，从而使学生在欣赏作品中认识掌握美术作品的基本特征。我充分考虑了鉴赏顺序的安排，以及对学生的认知规律的合理利用。)
1、什么是美术鉴赏?
欣赏齐白石的中国画《虾》和德国画家丢勒的油画《野兔》，介绍美术鉴赏的一般过程和方法，阐对美术作品的分析)明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。
【自主学习】：结合课前学生搜集的一些知识,课堂上学生自主讲解，教师补充。共同找出特点。
通过对两幅画的欣赏以及对各自相关知识的查证，得出他们的内涵是不同的。所以美术鉴赏是被动接受与主动参与的综合的审美活动。
美术作品的直观和相关知识是美术鉴赏的基础，这就要求鉴赏者必须首先具备美术的基本知识，识别美术的基本类型和一般表现方法，然后才能进行实质的鉴赏活动。
【学生活动】：通过两幅作品的对比，认真体味美术鉴赏的内涵。
(教学构想：为了让学生很好的理解什么是美术鉴赏，在这一部分我主要运用了作品欣赏讲授法，引导学生了解美术鉴赏的真正内涵。)
2、美术门类包括哪些?(课件展示)
美术根据其艺术门类划分为：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻。
在此基础上，还可以按照其材料、功能、题材和内容等分别作更细致的划分。
【合作探究】:
教师：结合课本，请同学们分组讨论探究，完成美术门类以下知识点的学习。
(1)美术作品是如何分门别类的?
(2)各艺术门类的代表作品有哪些?你能区分出来吗?
(3)通过以上两题的讨论与探究，师生共同归纳总结出美术门类有哪些? 美术根据其艺术门类划分为：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻。
【学生活动】：欣赏图片，探究问题。
3、美术作品的特征(本课重点)
学习了美术鉴赏的概念和美术作品的分类，美术鉴赏有哪些特征呢?
用比较的方法，把美术作品与音乐、文学作品相比较，概括出五个基本特征：
a、造型、空间特征(最基本特征)
b、视觉特征
c、材料、肌理特征
d、静态特征
e、动态特征
【合作探究】：通过多媒体视频的播放和图片的展示，请同学们分小组讨论探
究美术作品特征的以下几个知识点。
(1)美术作品的`视觉特征表现在哪三个方面?各有哪些代表作品可以体现?
(2)美术作品所用材料与肌理之间的关系。
(3)对达芬奇的作品《最后的晚餐》进行赏析。
【学生活动】：欣赏作品，了解掌握理解美术作品的五个特征。
(教学构想：本节课我主要采用美术作品与音乐、文学作品相比较的鉴赏方式，使学生在问题与美术作品的结合中了解掌握美术作品的五个特征，使学生更容易理解运用。)
【小结】：材料的不同，运用的艺术表现手法不一样，使作品形成不同的视觉美感，不同的特征给我们带来美的享受。
【学生活动】：通过以上的学习，能运用美术作品的基本特征，独立完成对某幅作品的赏析活动。
图片欣赏：
教师引导学生品味美术作品的特征与美术鉴赏之间的关系：独立完成以下对本节课重点知识的归纳和总结。
1、 美术根据其艺术门类划分为：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻。
2、 美术作品的五个基本特征：
a、造型、空间特征(最基本特征)
b、视觉特征
c、材料、肌理特征
d、静态特征
e、动态特征
(教学构想：阶段性总结，重点知识巩固，为以下难点知识的学习做好铺垫。) 如何理解美术作品的五个基本特征?(根据课前对导学案的学习，请你从某幅代表性的作品方面入手分析。)
(教学构想：在掌握本课重点的基础上，深入了解本课的难点。)
课堂练习：
根据对美术作品种类及特征的理解，就齐白石的《蛙声十里出山泉》进行赏析。
课后拓展：
中国绘画的画幅形式有：长卷、立轴、中堂、条屏、斗方、扇面、册页等。
课堂总结：这节课，我们学习了美术鉴赏的概念、美术作品是如何分门别类的以及美术作品的特征等，使我们从宏观上认识了美术以及美术鉴赏的基本知识，为我们今后进一步学习相关的知识打下了基础。
(教学构想：知识巩固、知识拓展与研究性学习层层递进、逐步升华，使本课内容内化为学生的创新意识，为点睛之笔。)
板书：
第一课美术作品的特征
1、美术鉴赏
2、美术门类：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻
3、美术作品的特征：
a、造型、空间特征(最基本特征)
b、视觉特征
c、材料、肌理特征
d、静态特征
e、动态特征
【教学反思】：
利用学生熟悉的梵高的作品入手，激发学生的学习兴趣，通过提出问题与典型作品鉴赏的结合，对本课的教学内容进行了讲解。在讲授新课重点内容时，我主要采用美术作品与音乐、文学作品相比较的鉴赏方式，让学生对美术作品的五个特征有了更深层次的感受，又突出了重点、解决了难点、利用所学知识，分析了一些典型性的美术作品，最后是知识拓展和研究性学习，本节课脉络清晰，教学环节承上启下，局部与整体统一。
备课时，依据高中美术课程纲要，力求在教材的指导下取得最佳的课堂实效，又不拘泥于教材，灵活运用教学手段，积极引导学生“看、思、疑、析、体验”，为学生以后的学习奠定良好的基础。备课时，不仅要备教材、更要“备学生”。学生是教学的主体，教师的教学行为必须是有的放矢。素质教育下的课堂要求我们：
1、心中有目标 2、脑中有思路 3、眼中有学生 4、嘴中有话题 5、手中有技巧。
本课的新知识主要以基本概念为主，所以我采用了讲授法，对于相关的作品采用对比、演示法，从而使学生在欣赏作品中认识掌握本课的重难点。
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